
Vor seiner Schließung wegen Bauarbeiten von 2025 bis 2030 und nach dem Erfolg der dem Surrealismus gewidmeten Ausstellung präsentiert das Centre Pompidou eine neue, Suzanne Valadon gewidmete Sonder ausstellung, einenoch nie dagewesene Retrospektive in Form einer Monografie über diese französische Malerin und Grafikerin, eine Ausstellung über den Architekten Hans Hollein und eine weitere über das Schwarze Paris. Malerei, Druckgrafik, Fotografie, Videoinstallationen, Zeichnungen… Dieser große kreative Ameisenhaufen, der das Centre Pompidou ist, hat noch viele schöne Tage vor sich!
Suzanne Valadon (bis zum 26. Mai) im Centre Pompidou.
Das Centre Pompidou widmet Suzanne Valadon (1865-1938), einer der bedeutendsten Künstlerinnen ihrer Generation,eine Monografie. Als Malerin der Realität – stellt sie den Akt, sowohl den weiblichen als auch den männlichen, in den Mittelpunkt ihres Werks und stellt die Körper ohne Künstlichkeit oder Voyeurismus dar. Die erweiterte Version der Suzanne Valadon gewidmeten und vom Centre Pompidou-Metz 2023 geschaffenen Monografie zeigt fast 200 Werke aus den Sammlungen des Centre Pompidou, des Musée d’Orsay und der Orangerie, ergänzt durch außergewöhnliche Leihgaben aus dem Metropolitan Museum of Modern Art in New York oder der Fondation de l’Hermitage und wichtigen Privatsammlungen, und stützt sich auf ihre beiden bevorzugten Medien: die Malerei und die Zeichnung, mit einem Schwerpunkt auf ihrer grafischen Produktion. Von ihren Anfängen als Modell auf dem Montmartre bis zu ihrem künstlerischen Höhepunkt zeichnet die Ausstellung das Leben und Werk von Suzanne Valadon nach und porträtiert eine moderne Frau mit kühnem Charakter und starkem Pinselstrich.
Hans Hollein (bis zum 2. Juni 2025).
Die Ausstellung “ Hans Hollein. transFORMS “ bietet die Möglichkeit, die Kohärenz des kreativen und kritischen Ansatzes des österreichischen Architekten Hans Hollein (1934-2014) besser zu verstehen. Die Ausstellung beleuchtet seine symbolträchtigsten Stücke, die seine über ein halbes Jahrhundert andauernde Forschung markieren. Dieser visionäre Künstler, einer der einflussreichsten Architekten und Designer des 20. Jahrhunderts, der die Avantgarde der 1960er und 1980er Jahre mit seinem postmodernistischen Stil prägte, der von informeller Kunst über Konzeptkunst bis hin zu radikaler Architektur reichte, wird in dieser Ausstellung untersucht, die sein Werk nachzeichnet, vom Haas Haus in Wien bis zum Museum für Moderne Kunst in Frankfurt.
Paris Noir, Künstlerische Zirkulationen und antikoloniale Kämpfe, 1950 – 2000 (ab dem 19. März).
„Paris Noir“ zeichnet die Präsenz und den Einfluss schwarzer Künstler in Frankreich zwischen den 1950er Jahren und 2000 nach. Die Ausstellung beleuchtet 150 Künstler aus Afrika, Amerika und der Karibik. Die Ausstellung zeigt Werke, die in Frankreich noch selten zu sehen waren, von der Abstraktion bis zum Surrealismus, Symbole der kulturellen Rebellion. Fünf neue Installationen und eine lebendige Kartografie von Paris laden Sie dazu ein, an einem künstlerischen und identitätsstiftenden Dialog teilzunehmen, der für die Aufwertung dieses reichen kulturellen Erbes notwendig ist.