„Musik ist etwas Lebendiges“: Warum KI niemals die 15 Musikkuratoren ersetzen wird, die hinter diesen berühmten Pariser Konzerten stehen

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Satya Soubiran

 –  Redakteurin

 ·  Juni 16, 2026

Man kennt Candlelight und andere Vorzeigeprojekte von Fever Originals für ihre Konzerte bei Kerzenschein, ihre spektakulären Veranstaltungsorte und diese schwebende Atmosphäre, in der die Musik anders klingt. Doch hinter dieser scheinbaren Einfachheit verbirgt sich die unsichtbare Arbeit eines erstklassigen Teams: das Fever Music Team. Dieses internationale Kollektiv von Musikarchitekten wird schon sehr früh eingebunden, um bei jedem Projekt absolute künstlerische Qualität zu gewährleisten, wobei akademische Strenge mit der Energie der Live-Performance vereint wird.

*Jedes Zitat in diesem Artikel wurde aus dem Englischen oder Spanischen ins Französische übersetzt

Wer sind die Menschen hinter jedem Konzert

Hinter jedem Programm steht ein Team von etwa fünfzehn Kuratoren, die über die ganze Welt verteilt sind. Und anders als man vielleicht denken könnte, handelt es sich dabei nicht einfach nur um Programmgestalter.

Fast alle haben eine anspruchsvolle musikalische Ausbildung hinter sich. Einige haben Doktortitel, andere Master-Abschlüsse in Musikphilosophie, und manche haben sogar auf Bühnen wie dem Broadway gespielt. Vor allem aber sind sie nach wie vor aktive Musiker.

Gerade diese Mischung aus unterschiedlichen Profilen ermöglicht es, Brücken zwischen den Genres zu schlagen und jedem Konzert dieses Gefühl der Kohärenz zu verleihen, selbst wenn es ganz unterschiedliche Welten neu interpretiert.

Hinter den Kulissen der Kuration: ein Beruf zwischen Instinkt, Methode und Ausgewogenheit

Ihre Arbeit lässt sich einfach zusammenfassen: „Musiker finden, Setlists erstellen, die Arrangements koordinieren und die musikalische Gesamtqualität der Show sicherstellen.“ – Paula Gonzalez. In der Praxis ist der Prozess jedoch viel komplexer.

Alles beginnt mit der Suche nach Künstlern. Und dabei ist die Methode sehr gründlich: „Wir suchen überall, auf Websites, YouTube, Instagram… wir lassen keinen Stein auf dem anderen, um die besten Musiker zu finden.“ – Ana Sofía Vela Ramirez

Und dann ist da noch die Setlist, diese Abfolge von Stücken, die für das Publikum wie selbstverständlich wirkt. In Wirklichkeit ist alles durchdacht.

Das Ziel ist nicht nur, bekannte Titel aneinanderzureihen, sondern eine Erzählung aufzubauen. Hinter jedem Programm steckt eine Absicht, nämlich „[…] die Karriere des Künstlers zu würdigen, dem wir Tribut zollen.“ – Ana Sofía Vela Ramirez

Schließlich ist Candlelight zwar in Hunderten von Städten vertreten, doch jede Region hat einen eigenen Kurator mit Ortskenntnissen, der „[…] große Anstrengungen unternimmt, um die globalen Programme an die lokalen Gegebenheiten anzupassen“. – German Ocampo Barrera

Im Zeitalter der Algorithmen eine zutiefst menschliche Vision von Musik verteidigen

In einer zunehmend technologisierten Musiklandschaft betrachtet das Fever Music Team Algorithmen als wertvolle Helfer, um das Management zu optimieren und Trends auf Plattformen wie TikTok zu verfolgen. Die kreative Kuratierung bleibt jedoch die Aufgabe der Kuratoren.

Weit davon entfernt, Technologie abzulehnen, definieren sie einfach deren Rolle: KI kann bei einfachen und sich wiederholenden Aufgaben helfen, damit man sich auf das Schöpferische konzentrieren kann; die Kuratierung hingegen bleibt menschlich. Denn was sie schaffen wollen, geht über die bloße Darbietung hinaus. Es geht um Emotionen, um Vermittlung, um Verbindung.

Eine Art, daran zu erinnern, dass hinter jedem Konzert, jeder Note und jeder Kerze vor allem Entscheidungen, Sichtweisen und eine bestimmte Vorstellung von Musik stehen.

*Kuratoren: Pablo Moreno Sánchez, Robert Tyler Bechtle, Javier Calderari Torres, Ricky Schweitzer, Ana Sofía Vela Ramirez, Andree-Ann Deschenes, Hyunmin Kang, German Ocampo Barrera, Adrian Martens, Paula Gonzalez, Paula Flores, Lulu Whittington, Ross Raymond Mccaw und Aalok Gandhi